武亦文《凤凰于飞》

向来对改编的曲子没有多少好感。象流行音乐圈中曾有歌手将《对面的女孩走过来》原封不动地改成《对面的男孩走过来》的做法，着实让我恶心了好一阵。其实并不是改编的错，新的曲子如果没有在原曲的基础上加以创新或突破，那明明白白是在购买者身上“谋财”。当初买《凤凰于飞》的时候我犹豫不决，单从背面的曲目看，大部分是改编的，比如《渔家女》、《夜上海》或《天涯歌女》等，都是妇孺皆知、耳熟能详的老调子。幸亏CD店老板同意我试碟，听完第二首《五月的风》之后就没有再犹豫什么了，当即买下了这张碟。不为别的，单是一首《五月的风》，就使我萌生了一种“相见恨晚”的感觉，一种渴望拥有的冲动。

《凤凰于飞》里的音乐当属“新音乐”范畴。对新音乐的看法可谓仁者见仁。有人认为它们乖张、晦涩难懂。但我却由衷地钦佩那些满脑子是新想法和新创意，凭着自己对音乐的多角度理解，扎实的音乐理论功底，不断地试验着各种音乐表现手法的音乐人。他们追求的是音乐的完美，因此其作品没有令人生厌的“铜臭味”。正如CD的编曲者武子所说，“没有方向，没有经验，更没有物质刺激，只凭一份信念，一份苦干精神，还有一份灵气”制作出这张令人耳目一新的《凤凰于飞》。

尽管是改编，由于融入了编曲者的音乐创意，整张碟听后给人一种“旧瓶装新酒”的感觉。我最喜欢《五月的风》，音乐流畅自然，恰到好处的和声，好似明月下、清风中深情款款的倾诉，真的如制作人所说的那样“越听越觉得懒懒的”。整首歌曲从头到尾只有一个“啊”字，由于旋律取胜，闭上眼睛，让人自然而然地浮想起平静湖面上微微荡漾的涟漪，优雅而动人。而改编的《夜上海》，老调新唱，再加上一段精彩的钢琴前奏，足以显示编曲者扎实的音乐功底。至于其他的曲子，无论是从编曲或是演奏上，都经得其我们细细的品嚼。听到最后一首《忆良人》时，纯净而飘逸的女声顿时充满我的简陋的书房，似乎一种“怀人千里无缘相见”的情绪感染着我。及至不知不觉中将近5分钟的曲子放完了，还有余音绕梁、意犹未尽的“遗憾”。

人最难得也最缺乏的是创新精神。听《凤凰于飞》不单只是让人获得身心愉悦的聆听享受，也让你体验到人类潜在的创造力是何其的巨大！